Medan en viss ekonomisk belöning också är ett mål, de flesta företagare starta eget företag så att de kan leva sina yrkesliv på sina egna villkor. Framgång, åtminstone delvis, innebär att du aldrig behöver få ett 'riktigt' jobb.
Det är också sant för musiker som i slutändan bedriver sig själva.
Exempel: Danny Wilde, som tillsammans med Phil Solem bildade The Rembrandts för nästan 30 år sedan.
Medan vissa kanske har bekant sig med The Rembrandts på grund av Vänner signaturmelodi, Jag ska vara där för dig , Danny och Phil har skapat en karriär som sträcker sig över fyra decennier, ett antal hitsinglar och ett platina-säljande album, L.P.
I morgon, tjugofem år efter det första avsnittet av Vänner sändes - och arton år sedan deras senaste album - Danny och Phil släpper sitt nya album, Via satellit . (Det är fantastiskt, min favoritlåt är Räkna med dig .)
Vilket gör det till den perfekta tiden att prata med Danny om kreativitet, samarbete, bygga ett långsiktigt partnerskap ... och aldrig behöva arbeta på ett 'riktigt' jobb.
Många företagare kämpar med något liknande: Hur vet du att en sång är 'klar'?
Det är ett kaninhål du kan gå ner för alltid.
hur lång är chris tomlin
Jag har producerat konstnär som tycker att det aldrig har 'gjort': Ta bort det här, lägg till det, prova ännu en idé ... men Phil och jag har aldrig varit så. Och när det väl är blandat ser vi inte tillbaka och går, 'Åh, jag önskar att vi skulle ha ...'
Bob Dylan säger att hans låtar aldrig är 'färdiga'. De representerar bara vad han tänkte och kände vid den tiden.
Det är ett utmärkt sätt att närma sig allt som är kreativt: Arbeta hårt, gör ditt bästa och tänka inte på vad som kan vara. Lägg den energin i det du skapar nästa.
Vad var ditt mål när du bestämde dig för att göra din kärlek till musik till en karriär?
Jag hade aldrig något annat val än att göra det jag gör. Jag spelade i band på gymnasiet och gymnasiet, tänkte på det, drömde om det ... Jag var så fokuserad på idén att musik var vad jag skulle göra. Jag var 18 år när jag fick min första skivkontrakt.
Jag ville vara en rockstjärna så dåligt ... Jag ville i grund och botten bli den. (Skrattar.)
Men med tiden förändrades min motivation. När jag var yngre såg jag Beatles och Stones och allt såg så glamoröst ut ... men när jag blev låtskrivare i 20- och 30-talet insåg jag att jag tyckte om låtskrivning mer än att spela.
Det var det som höll mig igång. När vi pratar tittar jag på cirka 45 gitarrer, ett piano, en bas, all denna utrustning i min studio ... det är precis vad jag gör.
Och det håller mig så upptagen som jag vill vara.
I en Eagles-dokumentär säger Timothy B. Schmitt något som: 'Enligt min erfarenhet är varje band tio sekunder från att bryta upp hela tiden.' Hur har du och Phil hållit tillsammans så länge?
Vi är båda ganska lättsamma. Inte för att vi inte har haft några argument under åren (skrattar.) Men vi jobbar bara riktigt bra tillsammans.
Utöver det kan jag inte förklara det. Vi började arbeta tillsammans i Great Buildings (ett tidigare band), vi bildade The Rembrandts, gjorde tre album, tog en paus, skapade ett nytt album ... vi har bara inte varit i ett band tillsammans i ungefär sju år.
Kanske beror det på att vi alltid har varit rättvisa med varandra. Den som initierar en sång sjunger låten. Så det finns 'Danny' -låtar och 'Phil' -låtar, men vi avslutar ofta varandras låtar. Jag kanske har en låt som är 90 procent klar och han kommer med en bra idé för bron ...
Det hjälper också att vi är glada över varandras idéer. Vi kommer med idéer på egen hand och mashar sedan allt ...
Slutsatsen, när du hittar något som fungerar - särskilt ett partnerskap som fungerar - håll fast vid det. Speciellt när du hittar en person som är som en bror.
Hur säger du när människor säger vad de tror att du vill höra, kontra vad du behöver höra?
Den enda personen jag bryr mig om är ärlig mot mig på låtskrivningsnivå eller bildnivå är Phil. Vi är vårt lilla gäng.
När chefer eller projektledare kommer med söta små saker de vill att vi ska göra ... vi är inte 25 år gamla. Vi är vuxna män som vet vad vi vill, känner till vår musik, känner vår image ... och vi skyddar dem hårt.
Plus, varje chef som vi någonsin har haft - och vi har bara haft två olika chefer och är fortfarande vänner med den första - de försökte aldrig manipulera oss eller tvinga oss i en viss riktning. Vårt motto är, ' Råd kommer att tas ... och om det är bra, använder vi det. ' (Skrattar.)
Ett perfekt exempel var Vänner tema. Phil och jag var inte säkra på att vi ville göra det. Men då tänkte vi, 'Okej, det är en möjlighet ... och vem vet hur det kommer att bli?' I våra sinnen skulle ingen ens veta att det var vi som spelade och sjöng. (Skrattar.)
Vissa människor i vårt läger ville inte att vi skulle göra det, men i slutändan gjorde vi det. Och man kan säga att det kan ha varit ett misstag vid den tiden, eftersom vi blev märkta som en 'utsäljning'.
Alla som sa det var dumt: Licensavtal etc. är en viktig källa till inte bara medvetenhet utan också intäkter för musiker.
Absolut. Idag är det nästan en mässingsring. Om du inte är en artist i topp 1 procent vill du ha ett licensavtal eller en TV-reklam eller ett sitcom-tema ... det har definitivt ändrats på det sättet.
Men det satte mycket stress på bandet vid den tiden.
Det konstiga var dock Jag ska vara där för dig avskalades som ett dolt spår i slutet av albumet. Vi sprang inte och sa 'Hej, vi gjorde det Vänner tema!' (Skrattar.)
På grund av framgången med showen gick vi dock från att vara en av älsklingarna i den alternativa världen som spelade teatrar och utsålda föreställningar ... till att sälja ut matiner för mammor och deras barn.
Det rörde sig lite med våra huvuden, men till slut älskar folk att höra den låten - och resten av våra låtar.
I slutändan är det att göra musik personligen uppfyllande. Men du vill också att din musik ska höras.
Att tala om personligt, skapa musik - precis som att starta ett företag, öppna en restaurang, etc. - innebär att du är där ute för att andra ska kunna bedöma. Varifrån kom självförtroendet att göra det?
Jag är fortfarande ett nervöst vrak innan jag spelar. Jag stressar över det ... till och med bara att prata med dig om det sätter knutar i magen. (Skrattar.)
När det gäller låtskrivning har jag gjort det så länge, jag känner mig ganska säker på min förmåga.
Men kom ihåg att minst 20 låter för varje låt som jag spelar in ligger på högen av de som inte lyckades. Det ensamma hindrar mig från att ta betalt för självsäker. (Skrattar.)
Det är lika viktigt som att utveckla självförtroende: Bli för säker och du slutar försöka lika hårt.
Oavsett vad du gjorde igår, har du aldrig 'lyckats'.
Du försöker alltid göra Det.
Var Via satellit är orolig, hur definierar du 'framgång'?
För oss är framgång att få tillbaka en del av vår publik, skapa nya fans och gå ut och spela.
Uppenbarligen har musikbranschen förändrats kraftigt genom åren. Eftersom allt är nästan gratis är det oerhört svårt att tjäna pengar på inspelningar. Så vi är inte beroende av det här albumet för att bli en ekonomisk framgång. Om det är så kommer det inte att förändra våra dagliga liv. Vi skriver fortfarande musik. Vi har fortfarande ett nytt album som kommer ut.
Så vad vill vi? Att skapa bra musik. Spela meningsfulla shower. Häng med våra fans. Gör vad vi älskar att göra: Skapa musik för människor som tycker om det.
På en bredare nivå är framgång att kunna göra vad du älskar att göra, och vara så upptagen som du vill vara ... och att inte behöva få en 9-till-5-spelning. (Skrattar.)
Jag känner mig oerhört lycklig att någon gav mig tillräckligt med talang för att kunna dra av det. (Skrattar.)
vilken färg har randall cobbs ögon
Och viljan att arbeta hårt för att göra något av den lilla talangen jag fick.
