Huvud Leda Saint Laurent: En mörkare titt på innovation

Saint Laurent: En mörkare titt på innovation

Ditt Horoskop För Imorgon

Ett häftigt designteam klättrar för att montera den senaste serien av kvinnokläder, en arbetare skakar när hon försöker och misslyckas med att få sömmarna klara. Klassisk musik flyter från designerns studio och skapar en avståndskänsla mellan Yves Saint Laurent och hans produkt.

nicole curtis höjd och vikt

Det tar bort antydningar till mörkret som ligger till grund för historien om Saint Laurent , en film premiär tisdag på New York Film Festival på Manhattan. Med en känslomässig resonans som kanske aldrig tidigare skådats för sin genre är filmen ett måste för både entreprenörer och modeälskare.

När berättelsen utvecklas står vi inför ett mycket mörkare märke av innovation än modeentusiaster kan förvänta sig. Som Laurent så småningom kommer att säga till oss: 'Jag är trött på att se mig själv.' Och som hans egen mamma beklagar: 'Du har inte mer kontakt med verkligheten.'

Saint Laurent var en entreprenörskraft att räkna med, vars fantastiska mönster förändrade mode. Han började sin karriär med att designa för Dior - men 1960, när Dior sparkade honom, bestämde Saint Laurent att starta sitt eget varumärke med sin dåvarande älskare (och livslånga företagspartner), Pierre Bergé. Saint Laurents skapande av prêt-à-porter-kollektioner, eller kläder tillverkade i standardstorlekar och därmed 'redo att bära', gav honom ett bestående erkännande som en av branschens största.

Filmen - som kommer att släppas för allmänheten cirka maj 2015 - fokuserar dock på en senare era i Saint Laurents liv och karriär. Det sträcker sig från 1967 till 1976, eller den period då Saint Laurent, spelad av Gaspard Ulliel, tvingas klara av psykologisk inverkan skapelse - något som många företagare möter under sin karriär.

Här är några viktiga takeaways från filmen:

Innovation har ett pris.

En av de mest visuellt slående scenerna i filmen är ögonblicket när Saint Laurent introducerar 'Le Smoking', som modelleras för publiken av hans långvariga mus Betty Catroux, spelad av Aymeline Valade. Saint Laurent citeras ofta som designern som revolutionerade vad det innebar att vara en modern kvinna. Med saker som denna smoking var kvinnor fria att erkänna (och till och med uttrycka) en inneboende maskulinitet. Den biografiska inriktningen på två stora samlingar: Liberation-samlingen 1971 och den ryska balettkollektionen 1976. Båda var mycket kontroversiella, om än på olika sätt. I sin Liberation-samling tillförde Saint Laurent sina kläder med en äldre, mer moderlig känsla, vid en tidpunkt då allt förväntades vara ung och höft; den ryska balettsamlingen hämtade från icke-europeiska influenser. Filmen hoppar fram och tillbaka i kronologi, en nick till den inre oron som Saint Laurent själv upplevde, och korsar modeshowen 1976 med sina sista ögonblick vid liv. Denna teknik fångar den omfattande inverkan av Saint Laurents innovativa anda, liksom den vägtull som det tog på honom personligen.

Romantiska relationer kan inte bestå - men affärspartnerskap kan fortfarande.

I filmen är Saint Laurents största förespråkare hans en gång älskade och livslånga affärspartner Pierre Bergé, spelad av Jeremie Renier, även om designern avviker från honom vid många tillfällen. Saint Laurent har ett långvarigt och intimt avbildat förhållande med socialisten Jacques de Bascher, spelad av Louis Garrel. Men under tiden är Bergé den som förhandlar om amerikanska investerare, fattar svåra ekonomiska beslut, till och med ser till att Saint Laurent är på rätt spår med sin prêt-à-porter-linje - han förkroppsligar '' suciance '' eller oroar sig för det praktiska , som i slutändan håller varumärket vid liv. Även efter att de Bascher försvunnit förblir Bergé vid Saint Laurents sida som ett bevis på den trettonde delen av grundaren.

Hitta tröst i de små sakerna - när som helst och var du än kan.

Filmen är djupt psykologisk och fokuserar på designerns kamp och hedonism, men publiken får också glimt av hans stunder av glädje. Saint Laurent älskar till exempel att lyssna på klassisk musik, och han finner tröst i sin franska bulldog, Moujik, som vaggar lekfullt i sin lägenhet. När Moujik dör - överdosering av piller som Saint Laurent och de Bascher lämnar utspridda på marken - spenderar Bergé otaliga timmar på att hitta rätt hund som ersätter honom. I slutet av filmen får vi veta att Saint Laurents nuvarande hund kallas Moujik den fjärde - den sista i en rad av människans bästa vänner.

Den här filmen är kort sagt en underbart intim titt på innovationens mörka sida, som framgångsrikt bryter från förväntningarna hos en traditionell biofilm.